文丨漓烟@bigfun社区

说到电竞你会想到什么？是热血沸腾的欢呼，是肆无忌惮的呐喊，是捧起沉甸甸的奖杯，还是失败后的落寞背影；是千万人共同的信仰，还是无数少年追逐的梦想？

其实，都不是。电竞不仅仅象征着荣耀和光鲜，也不仅仅代表着征服和一往无前，更多的内涵藏在电竞的背后，那是价值1500亿美元的庞大产业和高达5.4亿的电竞用户。而我们所了解的，不过是冰山一角，在这庞大的产业链中，更多的是站在聚光灯之外的人，和网络上的千千万万的观众，电竞因他们而生，也由他们推动，谱写出一部恢弘的《电竞进化论》。

这不只是一场游戏，更是一次时代的变革。

《电竞进化论》是一部有关电竞发展的纪录片，分了5个部分来讲述电竞庞大的产业链条，分别是：载入史册的传奇选手、人人喜爱的游戏主播、百万流量的网红IP、打破次元的C圈大佬、千万收益的电竞产业。而这5个部分，也恰恰契合了电竞产业的发展脉络，深入的探究电竞是怎样从一个玩家的孤独，变成了一群电竞人的狂欢。

下面，就让我们跟着《电竞进化论》，来一起看看这场颠覆规则的产业变革。

筑基：早期的电竞大神

对于大多数人来说，对于电竞的初印象就是MOBA类游戏，走位、对抗、推搭……除了操作和意识，更多的还需要团队配合。闪烁迷幻的光影、翻飞肆意的手指，纵览全局的指挥和象征实力的奖杯，就是我们这代人对于电竞的全部记忆。

但是，早期的电竞却不仅如此，还有很多现在主流视野之外的游戏，比如说格斗游戏。《电竞进化论》邀请到的梅原大吾就是一名职业的格斗游戏玩家。说起他的名字你可能会比较陌生，但是他取得的成就却是相当辉煌。

2010年，在“吉尼斯世界纪录”中以“持续赢得奖金期间最长的职业电竞玩家”创下世界纪录。2013年，被美国电竞圈评选为“世界十大游戏玩家”并位居第四！成为了史上最有影响力的游戏玩家之一。而梅原大吾本人也因此被载入电竞游戏的史册，成为最早的一批电竞筑基人。可见，电竞的范围远比我们想象的要大得多。

如果说格斗游戏和我们理解的电竞有些许偏差，那么《雷神之锤》、《星际争霸》、《魔兽争霸》就是真正的开始培养电竞意识了，一大波职业选手在这时涌现，Jason Severson（Gadianton）、Guillaume Patry（Grrrr）和Johnathan Wendel（fatal1ty）……

尤其是fatal1ty，称霸电竞圈近十年，是电竞行业内第一个获得电子竞技终身成就奖的人。而fatal1ty的影响力没有停留在电竞圈中，甚至延伸到了主流媒体，时代周刊、纽约时报、福布斯杂志与BBC全球服务都曾对其进行过报道，堪称21世纪初的电竞第一人。

说到这里是不是有点颠覆你的认知？要知道，我们所熟知的MOBA类游戏直到2008年左右才开始风生水起。而这之前的辛勤耕耘，才使MOBA类游戏的一登场，就收获了大批关注，经年的沉淀，也使得电竞产业以势如破竹的态势呈现在大众面前，开始了后面10年的高速发展。

没有什么比开创者更值得尊敬了，也没有什么比成为领路人更加艰辛的了，电竞也因这些岁月的磨砺与前辈的坚持而日新月异，这是《电竞进化论》的开篇，也是电竞的开篇。

发展：百万主播带动电竞经济

在电竞行业飞速发展的过程中，职业选手不断涌现，在其强大的影响力下，也使得一些在游戏上有着突出天赋的人终于可以摆脱世俗目光的桎梏，把游戏当做一份正经的职业，“不务正业”终于不再是对游戏行业从业者的形容词，一场轰轰烈烈的直播运动，正在悄然拉开序幕。

《电竞进化论》中展示了几位不同领域主播的现实生活，他们真实的热爱着并推动着电竞行业的发展。从纪录片中，我们可以看到他们一直是笑着的，灿烂而和煦，而这种笑容也同时在感染着他们直播间的观众，就在这些笑容的温暖下，游戏直播规模日渐增大。

以中国为例，直播用户规模从DOTA现世后，就开始飞速增长，从2015年的0.5亿，飙升至2018年的3亿，预计2020年将达到3.6亿用户。

数据来自：中国产业信息网

庞大的用户自然带来庞大的市场，仅在2018年中国游戏直播收入规模已经达到了141.2亿，并且还在不断的扩大。

数据来自：中国产业信息网

在这种势头辅助下，越来越多的人也加入到了游戏直播的行业中来，根据行业内的数据统计，仅2019年的4月，全国就有309万的主播开播，礼物收入高达14.9亿。

数据来源：ImbaTV

看了是不是很心动？但是要知道绝大部分的市场来自头部主播，中小主播的生存空间频频受到压榨。而对于头部主播来说，直播作为一份职业也并不是一个轻松的活，长期的昼夜颠倒，导致不少主播的长期处于亚健康的状态，甚至在早期行业不成熟的时候，还有主播猝死的事件发生。Kotaku英国站之前公布了游戏主播Joe Marino的真实作息：

6:00起床 6:15准备直播 7:00开始直播 16:00-18:00浏览社交媒体、和赞助商打交道、和观众聊天 19:00做晚饭 20:00和孩子玩 22:00睡觉 一周7天，全年无休。

Joe Marino说：一天直播18个小时让我差点猝死，我还算运气好的。

当然，做主播要面对的，远不止这些，更多是键盘侠的恶评和舆论的流言蜚语，在《电竞进化论》主播Emily Krumblinde(Queen)说道：“我认为一个主播最重要的品质就是不要太在意别人说什么，但是我还不具备这样的品质，我太在意了！”所以，主播笑容下的苦涩，又有谁能理解呢？

诚然，游戏直播是一个很好的发展方向，但是存在的种种问题也在提醒着我们，我们距离成熟的直播产业还有很长的路要走。

延伸：电竞网红助力行业热度传播

电竞行业在职业选手和主播的推动下越来越火热，游戏相关的职业也越来越多，游戏解说和游戏节目主持人也随之诞生。说起电竞比赛，你一定想到闪烁迷幻的光影，激情四射的赛场，气势磅礴的队伍，可有一个角色也必不可少，那就是游戏解说，他们是链接比赛和观众之间重要的桥梁，比赛是否精彩纷呈，除了选手的技术之外，解说的实力也是尤其重要。

可以说，游戏解说是电竞比赛规模化的产物，伴随着电竞产业的壮大，地位也愈加重要，如何将激烈的赛况传递给场下的观众，这是一个优秀的游戏解说职业生涯中一直要研习的课题。

现如今，大型比赛越来越多，光是全球电竞比赛就有：《英雄联盟》的S系列赛、《DOTA2》国际邀请赛、《绝地求生》全球邀请赛、《守望先锋》联赛、《王者荣耀》职业联赛等等……更不提数以万计的国家级、地方级赛事，所以游戏解说的缺口也越来越大，不少职业选手退役后，都会成为其中的一员。电竞行业不再是吃青春饭的行业，而是形成了完整的、延续的产业系统。

近期若风被邀请参加LPL线上赛的解说

如果是游戏解说是电竞规模化发展的成果，那么游戏节目主持人就是电竞娱乐化的产物，随着用户群体的增多，人们对电竞的需求已经不仅仅局限于精彩刺激，让人屏息凝神的比赛，更加注重娱乐化的体验，于是就有了电竞节目，形式不仅仅局限于回放、集锦等，随着发展，更有脱口秀、真人访谈等传统电视节目才有的节目形式出现。而这不仅仅证明了电竞娱乐节目的发展，也象征着电竞的普及化，更象征着普罗大众对电竞的接受度日渐提高。

就像《电竞进化论》中的两位节目主持人，专业程度堪比正统的电视主持，在节目中间还策划了许多互动的环节来增加节目的趣味性，甚至愿意为了节目付出巨大的代价，比如吃昆虫、扮丑等。

在种种因素的推动下，电竞节目已经脱胎于电竞，成为电竞行业的一项重要经济来源，甚至有与传统电视节目分庭抗礼的趋势，以B站为例。日排行前三的节目总和播放量高达400多万，这是目前一些电视节目都无法达到的。

可见，游戏解说和游戏节目主持人这两个从电竞延伸出来的职业，正在逐渐成型，而成型的同时带来的巨大流量和热度，也在反哺着电竞行业的快速发展。

进化：C圈大佬扩宽电竞次元

如果提到游戏周边产业，就一定绕不开Cosplay，Cosplay这个名词的确立，是由日本动画家高桥信之于1984年在美国洛杉矶举行的世界科幻年会时确立，指的是利用服装、道具、饰品和化妆来进行角色扮演，在当时算是一个比较小众的爱好。

然而，随着电竞产业的普及和电竞全民化潮流的兴起，也推动了全球Cos圈的发展，Cos的作品不再单纯的是动漫角色，也加入了很多被大众接受的游戏角色。至此，Cos由相对较为小众的亚文化，变成被主流接受的大众文化。若干年前所谓的奇装异服，也终于能走上街头，成为一道亮丽的风景。

但是，一件亮丽的Cos服装背后，是复杂的设计和制作。不太了解C圈的人，可能不会知道，我们所看到的Cos服基本都是定制化开发，而非流水线的制作，则意味着要精工制作。

Cosplay服装道具制作的工作室

首先，要通过观察，将游戏中角色的服装进行设计还原；然后，将设计图进行拆解，为每一部分选择不同的材料；最后制作道具，比如一个发光的手刀，一个会动的翅膀或者一个能冒烟的猎枪。要知道，游戏中的设计大多是概念化的，要将一个概念化的产品做到形神兼备，一点也不简单。

复杂的流程就意味着高消费，在《电竞进化论》中曾说到，制作一件Cos服装的费用折合人民币大约800-8000元，而制作时间更是根据制作者的能力和服装的复杂程度从一周到半年不等。所以， Cos其实并不简单，而是一个耗时耗力还高消费的爱好，如果不是足够的热爱，根本不足以让Coser坚持到最后，也就不会有比赛登台时那惊鸿一瞥。

尽管代价如此高昂，Cos还是在电竞经济推动下活跃了起来。这主要是因为市场经济和电竞经济的发展，给大众带来了区别于传统计划经济下的新的生产力和生产方式，为Cosplay这种亚文化的流行提供了经济基础和群众支持。另一方面，随着电竞产业的“侵入”，使人们原有的价值观在颠覆的过程中逐渐“失范”，旧的文化价值体系开始升级，为Cosplay提供了思想空间。

当然，最值得高兴的是，不光是电竞，动漫产业在娱乐文化中也开始有了一席之地，这两个新兴产业的崛起，给了Cosplay带来了巨大的发展的空间，现逐渐形成了一条独特的产业链条，从设计到制作再到前端展示，职位划分逐渐清晰，规模也在不断升级。或许，有一天，cosplay真的能成为游戏经济发展的重要助力，毕竟次元文化的巨大潜力还未被完全发掘，值得期待。

未完待续：职业选手和初具规模的电竞产业链

电竞这个市场有多大？你可能会回答我1500亿美元和5.4亿用户，但是我告诉你，这个数据正在不断的被刷新。根据Mob研究院估算，全球电竞人数将在2022年达到8亿，而中国的电竞用户的数量将达到4.3亿，大约是中国总人口的三分之一。很难想象这样庞大的产业，竟然源自于人们认为是娱乐项目的游戏。

而随着产业的规模化，以电竞为职业的人也越来越多。于是出现了这样的机构，将专业的电竞选手聚拢在一起，使原本的战队升级成为公司，这个机构就是职业俱乐部。俱乐部的出现，也标志着电子竞技正式的向其他竞技体育看齐，拥有一套自己独特的赛事体系、荣誉系统、训练方式。

与此同时，还开创了别具一格的商业模式，甚至在不同的国家做出了差异化。以中美韩为例，分别主张电子竞技的竞技化、个性化和企业化，而各自的盈利模式也不尽相同。看来，随着全球粉丝基数的快速增长及商业模式的成熟，电竞正成为一项饱含利润的生意。

在《电竞进化论》中，制作方对OMG俱乐部进行了全面的展示，窗明几净的环境，一应俱全的各种设施，高端精致的设备，无一不透露着“规范”二字。而职业选手的待遇也正在向专业的体育运动员比肩，拥有良好的训练体系和生活环境，而训练节奏也逐步正规化，还安排了健康管理等课程，维护选手的体能。

在电子竞技努力向传统体育竞技看齐的同时，传统的体育也在向电子竞技敞开大门：2003年11月18日，国家体育总局正式批准,将电子竞技列为第99个正式体育竞赛项；2017年，奥委会宣布电子竞技成为正式的体育项目；2018年，电竞第一次作为正式比赛项目出现在雅加达亚运会上。并且，现在参与电竞的职业玩家有资格申请美国的P-1签证，而以往这样的签证只对传统体育比赛的运动员开放。

看吧，电竞的产业正在逐步进化成为真正的竞技体育。而随着电竞产业生态系统的不断完善，电竞游戏本身也产生了较为类别细分，《Dota2》、《英雄联盟》等PC端游戏，虽然商业生态不断延伸，但始终为体育化为第一宗旨；而以《王者荣耀》为代表的M端游戏，则开启了以粉丝流量为基础的泛文娱之路。由此看来，这个产业链条还在不断的扩大，有向文娱领域进军的趋势。这也说明，可能我们所有人都低估了电竞的潜力，电竞的进化也远远还未到达终点。

《王者荣耀》的周边

结语：电竞究竟是什么？

说了这么多，我再来问一遍：说到电竞你会想到什么？你是不是发现有了全新的理解。在《2019电竞行业白皮书》中，在“用一个词语形容电竞”的调查结果中，“青春、信念”受到了电竞青年最广泛的认同。然而，在电竞从业者的眼中，这个关键词应该更换为“拼搏、坚持和热爱”，因为，电竞是一份他们值得为之努力并奋斗一生的事业。

在电竞发展的20余年中，涌现过太多出色的职业选手、战队，但是更多的是还未曾被看到的热爱电竞的职业经理人、幕后工作者、项目发起者等等，《电竞进化论》将这些人一一展示了出来，让我们看到，所谓激情和热血的电竞现状并不是凭空出现，而是这些人“蓄谋已久”的想往。这些人如同无数细小的水滴，在经过不断的努力之后，终于汇聚成汪洋之力。电竞选手，不是“网瘾少年”，而是为国争光的“战士”；而电竞也不再是洪水猛兽，而是承载信念的体育项目。

无关金钱，无关利益，电竞人，终于做到了！

只是信仰，仅此而已。

PS：在此，致敬每一个为电竞事业努力过的人，谢谢你们参与并促成了这部恢弘的“电竞进化论”。